Михайлов представил сказку-впечатление в БДТ

Закрытый показ прошёл 22 января, а на следующий день все 800 билетов на премьеру были проданы менее чем за сутки. После финального прогона режиссёра Романа Михайлова спросили, как можно описать его работу. Он, заметно нервничавший во время репетиций, слегка улыбнулся и предложил: «Хочешь, я за тебя напишу?». Это стало его первым личным текстом для издания, в котором он раскрыл неожиданные для себя самого мысли.

Роман Михайлов — фигура неординарная. Уроженец провинциального прибалтийского городка, он прошёл путь от диск-жокея в заведении с криминальной атмосферой до математика уровня Гарварда, а затем стал культовым кинорежиссёром. Он живёт на Васильевском острове в Санкт-Петербурге, глубоко верует, часто ходит в спортивном костюме и не берёт гонорары за театральные работы. Во время разговоров он может жонглировать или играть в шахматы на уровне мастера, любит чай и Индию, куда его тянет.

Его новая работа в БДТ — «Утренний предшественник» — это не прямая инсценировка, а произведение, созданное на морфологии пушкинской сказки. Михайлов погрузился в филологические детали оригинала, до сих пор размышляя, почему у Пушкина именно «тридцать три богатыря».

В темноте зала БДТ оживают три экрана. По ним проносятся образы вокзалов, железных дорог, тюрем, плывущих льдин, кораблей и горящих деревянных лошадей. Певицы в костюмах птиц исполняют партии такой красоты, что спектакль можно воспринимать и с закрытыми глазами, подобно световой живописи. Соединение звука и изображения создаёт чудесный эффект.

Чёткого сюжета здесь нет. Действие напоминает сон о волшебных сказках, где среди ангелов, горожан, танцоров в плащах и юродивых появляется даже белка. В одной из сцен растрёпанный лектор в волшебной школе читает лекцию о «Сказке о царе Салтане», объясняя символы и троекратные повторы. Зрителя будто погружают в состояние детского бреда, где бабушка читает сказку, а в воображении всплывают яркие, сокровенные образы.

Спектакль начинается в чёрной комнате, существовавшей до рождения зрителя, где некий голос советует собрать впечатления в авоську. «Какие соберёшь, так и проживёшь», — звучит мысль.

Важным символом постановки стал белый конь. Его история связана со съёмками Михайлова в знаменитой тюрьме «Кресты». Актер Евгений Ткачук привёл своего коня, но животное отказалось заходить внутрь. После уговоров и попыток его завести, кто-то предложил войти через секретный выход с отделения смертников. Конь послушно прошёл этим путём.

Режиссёр объяснил идею: «Конь пройдет, заглянет в камеры, соберет окаянные души и унесет их навсегда». В спектакле белый конь с экрана ступает между брошенных камер и долго вглядывается в зал своим огромным, неморгающим глазом. По словам Михайлова, это событие впервые с 1990-х позволило искусству и магии войти в мрачное пространство тюрьмы и очистить его от накопленной боли.

Художественный руководитель БДТ Андрей Могучий, присутствовавший на прогоне, поделился впечатлением: «Ой, мне трудно. Впечатление. Да, впечатление и остается ощущение. В этом конкретном случае я пришел как с симфонии, а музыка привела меня в порядок. Меня как-то позвали на концерт, голова болела, а будто погладили по волосам, и голова прошла».

На вопрос о главной идее спектакля Роман Михайлов ответил просто: «Мир сошел с рельс, он заколдован. И только любовь расколдует его. Об этом все сказки. Отцовская, материнская любовь, только это чувство расколдовывает. «Сказка о Царе Салтане» о прощении». Он добавил, что для него важно, чтобы зритель уходил из театра со светлым чувством.