Уходящая натура: коллекция Юлия Рыбакова в «Брусницыне»
В пространстве, отгороженном серыми щитами от общего зала, разместились 68 произведений — в основном живопись. Соседняя выставка о Пикассо привносит звуковой фон, но в выходной день у картин почти нет зрителей. Имена ленинградских нонконформистов, творивших буквально вчера, остаются малоизвестными широкой публике.
Сразу за кассой взгляд притягивает «Мадонна» Люциана Долинского (Приходько) 1999 года. Грубые, тяжёлые масляные мазки настолько объёмны, что нос женщины с бледно-голубоватым лицом отбрасывает небольшую тень. Рядом — «Саянка» (1986) того же автора, где мазки легче, а фон ровнее.
Долинский родился в 1942 году в Карагандинском исправительно-трудовом лагере. С 1946 года жил в ссылке с приёмной матерью в Таджикистане. Окончив декорационное отделение художественного училища, переехал в Ленинград, но из-за здоровья не получил диплом. В Кызыле основал детскую художественную школу и училище искусств, однако после первых выставок в 1967 году его обвинили в буржуазной идеологии и лишили права преподавать. После персональной выставки в Советске в 1973 году власть уничтожила некоторые его скульптуры. Позже он познакомился с ленинградскими нонконформистами, участвовал в Товариществе экспериментального изобразительного искусства и фонде «Свободная культура». Ушёл из жизни в 2014 году прямо в своей мастерской на «Пушкинской-10».
Подобные судьбы, с разной степенью конфликта с властями, объединяют и других участников выставки. Все они — из круга «Свободной культуры», и даты их кончин — недавние, близкие друг к другу.
В 2019 году скончался график и живописец Евгений Тыкоцкий — участник московских официальных и квартирных выставок, член Союза художников СССР, а затем ТЭИИ. На «Пушкинской-10» он работал с 1989 по 2019 год. На выставке представлены его графика 1995 года: нежная «Невеста», поздравление Рыбакову с днём рождения (парный портрет художника и музы с мольбертом), шуточный офорт «Алешенька, играющий в песочке» и грустная полумистическая «Мама», где к понурившей голову женщине тянет ручонку незримый «ангелочек» по ту сторону стекла.
В коллекции Юлия Рыбакова есть и знаменитые фото-санки (особая технология) Валентина Самарина: «Нострадамус», «Алексей Хвостенко. Под небом голубым», «Медведица». Мэтр, создатель собственной технологии и философии, ушёл в 2025 году.
Картина Владимира Лисунова (Лиса) изображает заснеженный посёлок, отливающий неоновыми оттенками, словно новогодняя ёлка или сцена из Шагала. Поэт, философ, мистик-нонконформист, Лисунов пережил блокаду, учился в Академии художеств у Иогансона, Смирнова и Кипарисова, работал в Театре оперы и балета им. Кирова (Мариинском), создавая декорации и костюмы для Натальи Макаровой и Аллы Осипенко. Ушёл в 2000 году.
Функциоколлажи Вадима Воинова «Увольнение на берег» и «Попался» отражают его биографию: будущий основатель галереи «Мост через реку Стикс» Арт-центра «Пушкинская-10» рос в семье репрессированного историка, после ссылки ходил матросом, затем окончил истфак ЛГУ, 24 года работал в Музее истории Ленинграда, обследуя дома перед капремонтом. Участвовал в выставках ТЭИИ, имел персональную в Русском музее. Умер в 2015-м.
Размышления о несвободе и насилии над вдохновением — в графической и живописной работах Вячеслава Афоничева (1946–2012) под названием «Пегас». Художник и кочегар, участник квартирных выставок и экспозиции в ДК «Невский», организатор выставки 1981 года на Бронницкой, объединившей более 60 художников и положившей начало ТЭИИ. Его работы хранятся в Русском музее и Музее Ф. М. Достоевского.
Рядом — произведения Завена Аршакуни (1932–2012), Владимира Гоосса (1950–1998) и Владимира Духовлинова (1950–2022).
В центре зала — картины непосредственных создателей «Пушкинской-10»: «Внимание. Нас могут подслушать» Сергея Ковальского (1948–2019) с изображением трубок и текстом на холсте, а также «Аве!» самого Юлия Рыбакова (р. 1946), символический ребус о времени, власти, борьбе, добродетелях и возрождении.
Рыбаков работал реставратором в Русском и Этнографическом музеях, бутафором в Кировском (Мариинском) театре, но прославился надписью 1976 года на стене Государева бастиона Петропавловской крепости: «Вы распинаете свободу, но душа человека не знает оков». Позже был депутатом Ленсовета и Госдумы, участвовал в переговорах с Шамилем Басаевым в Буденновске, занимался правозащитой.
Две эти работы разделяет «Барокко» Владимира Михайлова — картина, напоминающая готическое окно-розу или старинный витраж с именами Тьеполо, Рембрандта, Рубенса. Сама выставка подобна такому витражу, собранному из фрагментов разных художественных миров неофициального искусства Ленинграда.
Вторая половина экспозиции отсылает к маскарадности Петербурга: «Странник» и «Свадьба» Андрея Геннадиева (р. 1947), воздушно-балетные «Лепидододеры» Юрия Галецкого (р. 1944), участника выставок «газаневщины», ныне служащего в церкви Новгородской епархии. Рядом — пейзаж «Ферапонтов монастырь» Сергея Герасименко (1956–2023) и геометрические «Купола» Николая Сычева.
Дополняют выставку абстрактные работы Виктора Андреева (р. 1955), залитый солнцем пейзаж «Канал» Евгения Гиндпера (р. 1949) и разноцветные коровы Елены Фигуриной.
Завершают (или начинают) экспозицию триптих ВИКа (Вячеслав Забелин, 1953–2016) «Метафизика яблок» и «Натюрморт с вентилятором» Владимира Овчинникова (1941–2015), одного из организаторов выставок в ДК им. Газа и «Невский», лишённого мастерской «за использование не по назначению». Его работы теперь хранятся в ведущих музеях Петербурга и мира.
Частная коллекция, показанная в стенах частного арт-центра, сложилась в глубокий, яркий, местами дурашливый рассказ о времени от первого лица — с ощущением грусти, как всё утрачиваемое.
