Эрмитаж реставрирует Флору Рембрандта: найдена родинка

Картина Рембрандта «Флора», хранящаяся в Эрмитаже, проходит масштабную реставрацию, в ходе которой сделаны неожиданные открытия. На левой щеке богини проявилась родинка, а привычный золотистый свет сменился холодным серебристым колоритом.

Реставрационные работы начались в декабре 2025 года, и уже к концу марта облик произведения значительно изменился. После удаления слоёв потемневших лаков стали видны детали, ранее скрытые от зрителей. Колорит стал холоднее, утратив эффект солнечного освещения, который, как выяснилось, был создан поздними наслоениями.

Заведующий Лабораторией научной реставрации станковой живописи Эрмитажа Виктор Коробов отметил, что авторская живопись светится в рассеянном северном свете, характерном для раннего амстердамского периода Рембрандта. Он также выразил сомнение в традиционном мнении, что моделью для Флоры послужила жена художника Саския ван Эйленбюрх.
В XX веке картина подвергалась реставрации девять раз, начиная с 1936 года. В среднем её возвращали в мастерскую каждые десять лет для укрепления красочного слоя и обновления лакового покрытия.
За время существования произведение претерпело и физические изменения. Вероятно, в XIX веке при дублировании холста была развернута верхняя кромка, что увеличило высоту картины на 2,5 сантиметра. Это исказило первоначальные пропорции, хотя пока реставраторы сохраняют текущий формат.
Тёмный фон, усиливающий контраст фигуры, также является наследием XIX столетия. Тогда для придания «галерейного» золотистого тона использовали масляные лаки с добавлением пигментов и органических красителей.
Специалисты выделяют три основных слоя неавторских лаков — XVIII, XIX и XX веков, которые заметно различаются по составу. Их удаляют последовательно, что требует крайней осторожности. Особую сложность представляет левый нижний угол, где авторская живопись частично утрачена, а на рентгеновских снимках видны реставрационные мастиковки.
Поздние лаки исказили все цвета произведения. Например, голубой тон затемнён чёрным пигментом. Изначально колорит Рембрандта в период создания «Флоры» (1634 год) был холодным, что соответствует северному свету его мастерской.
Виктор Коробов уточнил, что представление о «тёплом золотистом колорите» Рембрандта справедливо для его поздних работ. С возрастом палитра художника становилась теплее, но ранние произведения, подобные «Флоре», выполнены в более холодной гамме. Последовательная реставрация других картин мастера позволит точнее проследить эту эволюцию.
Рентгенограммы показали, что в процессе работы Рембрандт вносил изменения в композицию. Изначально голова и руки Флоры были крупнее. Левая рука несколько раз меняла положение: сначала она лежала ниже, затем художник поднял её, но ладонь была раскрыта. Также изменилось расположение жемчужной серёжки.
Что касается модели, Коробов привёл несколько аргументов против версии о Саскии. На портретах супруга Рембрандта имеет более тонкие черты и у неё нет родимого пятна. Кроме того, в 1634 году она не могла быть беременной, а Флора, как богиня цветов и плодородия, часто изображается в ожидании ребёнка. Возможно, позировала сестра художника или другая женщина из дома его покровителя Хендрика ван Эйленбюрха.
Главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Эрмитажа Ирина Соколова, как отмечено в музейном каталоге, также не считает отождествление Флоры с Саскией полностью убедительным.
Реставрация «Флоры» продлится до конца 2026 года. После завершения работ картина вернётся в постоянную экспозицию, и зрители смогут увидеть обновлённый образ, приближенный к авторскому замыслу.
Анастасия Семенович, специально для «Фонтанки.ру»















